הצצה לסדרת הדפסים מאת המעצב הדני Palle Nielsen: נילסן יצר ב-1959 אדפטציה גרפית לסיפור הקלאסי "אורפאוס ואורידיקה", שעותק שלו לאספנים תוכלו למצוא באמזון (725$ לא כולל משלוח). הסיפור הנצחי מהמיתולוגיה היוונית, שמספר על מאבקו ההרואי של אורפאוס להחזיר את אהובתו מן השאול, לובש כאן מבט עירוני אפל ודמוני, ובעיקר יפהפה. מצאנו ב-50 ואט, מקור לא אכזב לעיצובי ואיורי ספרים.
"האם זה עיצוב או אמנות?" – שאלה זו עולה יותר ויותר ככל שהתפר בין עיצוב לאמנות מיטשטש, במיוחד כשמעצבים רבים חותרים תחת מושגים מוסכמים כפונקציה, חומר וצורה. מהסטודיו שלו בברלין בוחר אייל בורשטיין לבחון את השאלה באופן מקורי. בפרויקט Taxing Art הוא שולח לטיול מסביב לעולם פריטים החייבים לעבור דרך מחלקות המכס במדינות השונות ולקבל תג זיהוי.
ספר שיצא החודש בהוצאת Gestalten הברלינאית מציג את הניסוי המאתגר
בורשטיין משתמש בחוקי המכס ובשליחיהם הפקידים כדי לבדוק איך הם מתמודדים עם המורכבות ההולכת וגדלה באינטראקציה בין עולם האמנות לעיצוב. כיסאות הנעים בין שמיש ללא-שמיש, ארגז המכיל פטישים ושולחן אקספרימנטלי מוצגים בספר כשלצדם צילומים של דו"חות המכס.
במדינות רבות בעולם קיים מיסוי מוזל ליצירות אמנות כדי לעודד את האמנים ליצור ואת אספני האמנות לרכוש. ברשימה הנמצאת בשימוש ע"י רוב שלטונות המס בעולם (HS), ישנם כ-10,000 סעיפים המתארים בין 50 ל-100 מיליון חפצים שונים העוברים במכס. רק שישה מתוכם מוקדשים ליצירות אמנות.
במקרים רבים, במיוחד כשמדובר בחפץ שנראה כמו מוצר, החפץ נופל לאחד מ-9,994 הסעיפים האחרים שאינם מתארים יצירות אמנות. במסע מברלין לציריך ולברצלונה, ומשם לאיסטנבול ועד לדוחה, קטאר, אנו למדים קצת על חוקים והתנהלויות מקומיים, ובעיקר, בזכות נקודת המבט האישית של בורשטיין, על המסע רצוף הקשיים של מעצב/אמן ב"עולם האמיתי", זה המורכב משווקים, גלריות, אספנים, נותני חסות וכמובן – סוכני מכס.
הספר שנחת על שולחננו עורר בנו מבוכה: מצד אחד הוא לא נראה כמו ספר עיצוב בהיותו עמוס תרשימי זרימה, מפות סכמטיות ומבני אינפורמציות, מצד אחר הוא מציג את התחום הכי בוער בעולם העיצוב: עיצוב שירות. מדובר בתחום המשלב מעצבי מוצר, מעצבים גרפיים, מעצבי אינטראקטיב, אדריכלים, פסיכולוגים וסוציולוגים, שעובדים יחד.
שילוב של דיסציפלינות שונות מאפשר להרכיב תהליך הוליסטי של שירות
הספר This is Service Design Thinking מחולק לשלושה חלקים: הראשון עוסק בהגדרות מנקודות המבט של המקצועות השונים בתחום (המעצבים מחד ואנשי המדע והרוח מאידך), ושופך אור על מושגים רלוונטיים כמו "נקודות מגע" ו"ראיות שירות"; החלק השני מפרט את הכלים והמתודות שצוותי העבודה משתמשים בהם, החל בפעולות קונקרטיות כמו סקרים ופעולות שטח, ועד כלים מופשטים יותר כמו "מפות מסע לקוח" ו"אתנוגרפיה ניידת".
בחלק השלישי והמסכם של הספר מוצגים מקרים המדגימים את מערכת היחסים שנוצרה בין נותן השירות, יהיה זה בית חולים, חברת משאבי אנוש או שירותי משטרה, לבין צוות העיצוב.
נסכם זאת כך: כל מעצב שרואה את עצמו משתלב באופן זה או אחר בעולם השירות, בין שבעיצוב החוויה האינטראקטיווית, החומרים הגרפיים והשילוט, ובין שבתכנון החלל והמבנה – מומלץ לו להיעזר בו כנקודת התייחסות לתהליך רחב יותר.
מה קורה כשספרנית שהיא גם אמנית, וצלם שבדיוק סיים פרויקט שקשור לבתי בובות, מחליטים לעבוד יחד? ספרים קמים לתחייה, ולא מדובר בחזון העצמות היבשות הספרותי כי אם בכיוון קליל של ספרי פופ-אפ.
Mia Cabana ו-Oliver Scott, שהם גם לגמרי במקרה בני זוג, השתמשו בחפצים מיניאטוריים, כמו ריהוט של בתי בובות (מפרויקט שנגמר) וכל מיני אלמנטים קטנים שאספו בשווקים ובחנויות יד שנייה, ובספרי קריאה שסיימו את תפקידם הציבורי בספריות שונות, ויצרו סדרת עבודות בשם "Ex Libris” (לטינית ל"מן הספרים" או "מתוך הספרים"), וזה בדיוק מה שקורה: דמויות ותפאורה יוצאות ועולות מתוך הדפים כמו בספר פופ-אפ, אבל עם טוויסט לא שגרתי.
Il etait une fois – Benjamin Lacombe from B&C on Vimeo.
אז נכון שסרטים בתלת-ממד הם סופר מגניבים, וספרים אלקטרוניים שמגיעים בלחיצה אחת לקינדל הם שיא הנוחות, שלא לדבר על מדף הספרים באייפד – כמה יפה… אבל פרינט – כשהוא במיטבו – חוצה כל הגדרה ואתה פשוט חושק בו. השבוע נתקלנו בספר פופ-אפס בשם Once Upon a Time מאת המאייר הצרפתי בנג'מין לאקומב. לאקומב ריכז אגדות ילדות מוכרות והקפיץ אותן לדרגת דמויות תלת-ממדיות קסומות. כל כך מוצלח עד שכמעט ביקשנו מפינוקיו לשקר קצת פחות כדי שלא יהרוס לנו את הספר. עוד בספר: אליס בארץ הפלאות, כיפה אדומה, פיטר פן ועוד…
via if it’s hip it’s here
Once Upon A Time, Benjamin Lacombe
Once Upon A Time, Benjamin Lacombe
האם יש משהו שמאפיין אותנו הישראלים בתחום העיצוב? ספר חדש בשם: "אימפרוביזציה" שיצא בימים אלו, מנסה לתת תשובה תוך סקירת חמישה דורות של מעצבים ובליווי של כ-300 דוגמאות. מל ביירס, חוקר ועורך ספרי עיצוב בין-לאומי, הגיע לעשות קצת סדר בסצנת עיצוב המוצר לבית בישראל. "העיצוב הישראלי הוא הסוד השמור בעולם", מכריז ביירס בהתייחסו לפרדוקס בין העשייה העשירה וההערכה הבין-לאומית שזוכה לה העיצוב הישראלי בשנים האחרונות, לבין היותו אנונימי אפילו בישראל. ביירס טוען כי לעיצוב המקומי כמה מאפיינים משותפים: חוש הומור, מיחזור, רב תכליתיות וחילוניות, אבל המאפיין הבולט ביותר הוא האלתור, אותו כישרון יצירתי למחזר שאריות ועודפים תוך התאמה למציאות. ביירס מצייר תמונת מצב עדכנית של היצירה הישראלית, ומרבית העבודות המוצגות בספר הן של מעצבי הדור הצעיר שטרם הגיעו למימוש מסחרי. העיצוב מוצג כחכם, מפתיע ולא פעם כמבריק, למרות הגימורים הלא מושלמים. הספר עוקב אחר אופן החשיבה של המעצב הישראלי בסביבה שהוא פועל בה ובהקשרים שבין עיצוב שימושי לאמנות.
"אימפרוביזציה" (הוצאת אוניברסיטת ת"א).
להשיג בחנויות הספרים.
prevPiers Atkinson הוא כובען צבעוני וקאמפי שיוצר, איך לא, בלונדון
סטודיו רדיש סומן כבר בתחילת דרכו כמבטיח. כמעט עשור אחר כך אפשר להכריז שהוא גם מקיים
פינג פונג עם רון ארד, ענן מלהיב בהית'רו ומיצגים מרהיבים במוזאונים: טרויקה הוא קולקטיב לונדוני בתנועה
פרויקט אמנות ניו יורקי משלב שירת הייקו, איור ומניעת תאונות דרכים
הם שעירים, הם חמודים, אפשר לשחק אתם, והם יגנו על האייפד שלכם
בדי ריפוד וטקסטילים מכותנה בהדפסים מעולם הפופ והקומיקס. נוסבאום, לבונטין 3, תל אביב
הרצאת אורח של האמן אליעזר זוננשיין בבית יגאל אלון, גינוסר. יום שישי, 10.2, בשעה 11:30
גלריה הקיבוץ מציגה שתי תערוכות: "נוף תחום" - של אדריכל צור ברק, ו"יחידות" - של האמנית אורלי סבר. דב הוז 25, תל אביב, עד 10.2
בלוג מקסים שמדרבן לעשות דברים לבד. המעצבת הלונדונית Sania Pell מכניסה קסם לבית.
גופי תאורה דמויי טיפות מים של חברת Terzani האיטלקית, עשויים קריסטל שקוף בעבודת יד. קמחי תאורה, הלח''י 23, בני ברק
מגוון קערות וכלי הגשה עשויים עץ איקליפטוס, בעיצוב צחי קירשון. מי השרון, סמטת התבור 12, פתח תקווה
פסלי זכוכית בעיצוב Oscar Zanetti, מעובדים בטכניקה שפותחה במאה ה-15, מוצגים בגלריה רות לעיצוב, ה' באייר 2, תל אביב
